カテゴリー: 制作風景

地域の家庭菜園の一角を借りて始めた【ひとつ屋染織農園】。その名のとおり、藍や紅花、和綿や苧麻など、染織にかかわる植物ばかりを栽培しているのですが、その周囲にも染料となる植物があります。その一つが、おなじみの桜。春には花見ができるほどの大木で、夏には心地よい木陰で強い太陽光から菜園の植物を守ってくれています。

新緑のころになると、その下に生えた雑草とともに、根本から出た小枝を刈り込む作業が行われます。桜は、“桜切る馬鹿、梅切らぬ馬鹿”といわれるように強い剪定をしないので、下枝とはいえ、僕にとっては貴重な染材となります。ちなみに、染料にするには花の咲く前の枝がよいのですが、貴重な桜なので贅沢はいっていられません。早速!! 刈ったばかりの枝をいただいて染料を作ることにしました。

▼ こういう下枝の刈り込みが行われます。

1センチほどに細かく切った枝葉を、ただただひたすらに小さな火で炊き続けます。今日も明日も明後日も。こうしてできた煮汁を一年以上の時間をかけて熟成させて染料にします。

次のブログ更新までに、おととしに作った桜の染料でレーヨンのスカーフを染めてUpします。さて、どんな色になるか？ 楽しみにしていてください。

とても肌ざわりの良いレーヨンの手織り風の生地を知人に分けてもらいました。長さ約20メートル。大判のストールにしても10本はとれる長さです。ちなみに、レーヨンは植物に由来した繊維なので、草木染でも染めることができます。まずはストールの長さに切って、フリンジを作り、さて、どんな色に染めようかなぁ!? と考えています。

▼ 1.8ｍの長さに切ってフリンジを作り、大判のストールにしました。

10本とも違った色にしようと思っています。楽しみにしていてください！

※ 後日、このレーヨンの大判ストールを桜で染めています。そちらのブログ『桜で染めたストール』もご覧ください。

さまざまな染色技法のなかでも、僕は「型染め」が大好きです。二次元で表現する図柄はシャープながらも素朴な雰囲気があります。特に、天然染料を使うと色にも奥深さが加わり、その魅力を倍増させてくれます。

先日も、柿渋を染料として吉祥紋の「橘」を染めました。

洗練された伝統的な柄と、落ち着いた柿渋の色が醸し出す雰囲気は、何とも表現しがたいもので、僕が目指す染色作品そのものです。これに気をよくして、今回も柿渋を使った型染めで、前回と同じ吉祥紋の「橘」と「雲龍図」を染めてみようと思っています。上の写真は、テーブルランナーでしたが、今回はトートバッグに仕立てる予定です。

最近、ときどき思うことがあります。それは 「そこそこ、いいものが作りたい」 ということ。“そこそこ”は、“ある程度”という意味ではなく、“より完成度の高い”という意味です。こう思うようになったのは、長らくデザインを仕事にしてきましたが、最近いよいよ若い人に対して“負け”を感じるようになったからです。それは“ダメ”なことなのか、それとも“（若い人が育ってくれたという意味では）よい”ことなのかは分かりませんが、そう感じるのは事実です。

そこそこ、いいものが作りたい！ これをいいい換えれば「依頼されたものではなく、そろそろ自分らしいものが作りたい」という深層心理なのかもしれません。とにかく、頑張ります！

先日のブログ『柿渋の型染め』の続きです。前回までに下の写真のような状態でした。

▼ 前回までに、地入れした生地の上から薄めた柿渋をハケで薄く染めています。

▼ その後も、濃度を上げながら柿渋を染め重ねていきます。

▼ 最終的には、こんな色になりました。

▼ 伸子に張ったまま乾かし、糊を落とせば完成です。これで “一応の完成” です。とても、いい色です！

でも、なぜ？ “一応の完成” かといいますと、柿渋は太陽の光を浴びることで、より深みを増し、落ち着いた渋い色へと変化していきます。つまり、仕上げてくれるのは “おひさま” と “時間” というわけ。素敵じゃないですか!?

先日upしたブログ『吉祥文様「橘」』を型染したテーブルランナーを作っています。数日前に糊置きは終えて乾燥させているので、いよいよ今回は伸子（しんし）に張って柿渋で染めていきます。

▼ テーブルランナーにする生地に糊置きを終えたところ。

▼伸子に張って柿渋で染めていきます。

まずは、地入れした生地の上から薄めた柿渋をハケにとって薄く塗り、次第に濃度を上げていきながら何度も何度も染め重ねていきます。すごく手間も集中力も要する作業ですが、今のところ順調です。

もう少し染め重ねてから糊を落とし、さらに、天日に干して柿渋らしい色に仕上げていきます。でき上りを楽しみにしていてください。