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  • 伝統柄のデジタル化

    伝統柄のデジタル化

    ひとつ屋の工房には、私が学生のころからコツコツと集めてきた染色用の古い型紙があります。どれも古道具屋の片隅で見つけたものばかりですが、大きなものや小さなもの、合わせ型も含めると、100枚以上はあるでしょうか――。

    その多くが戦前から昭和30年代のものだと思います。というのも、昔は職人さんが不要になった和紙を柿渋で張り合わせて渋紙も自ら作ったらしく、ところどころに大福帳だったらしき文字があり、時代が推測できます。

    その多くが私には読めないのですが、判読可能な部分によると、そのあたりの時代のような気がします(憶測)。しかし、どれもすでにボロボロで実際に型染の型紙として使うのは難しそうです。

    なので、あくまで私のコレクションにすぎず、デザインのアイデアに困れば、引っぱり出してきては眺めるという程度でした。といっても、どれも柄が精緻すぎて再現することすら難しく、「昔の人はどうやってこれを彫った(切った)のだろう?」と、やはり眺めているばかりです。

    それらの多くが浴衣や手ぬぐいの染型だと思われ、伝統的な柄はもちろんのこと、意外なほどモダンなものもあります。

    先日も久しぶりに眺めながら「これらのデザインでTシャツなどを作ればオシャレだろうなぁ~」と考えてみるものの、あまりに古いので実用はできず、かといって、新たに作り直すにも柄が細かすぎてできそうにもありません。

    などと考えていて、ふと「レーザー加工機を使えば、この精緻な柄も再現できるのではないだろうか?」と頭をよぎりました。

    ちなみに、以前に紹介した「蛸唐草」の型紙もレーザー加工機で彫ったものです。

    古道具屋の片隅で朽ち果てるのを待つばかりだった型紙が、デジタルの技術を得て現在によみがえろうとしています。もちろん! 当初の思いのとおり、それらの柄で衣服やカバンなどの身近なアイテムを作るのが最大の目的です。まずは、この古い型紙をCADやイラストレーターでデジタル化することから始めます。お~ッ! まさに!ひとつ屋らしいアイテムづくりだ! 楽しくなってきましたよ!

  • 木と鉄の椅子 『さくら』 (鉄部編)

    木と鉄の椅子 『さくら』 (鉄部編)

    以前のブログ『やってみたいことがある』のなかで「染色用の型紙のデザインを新たな物づくりに生かしたい!」というようなことを書きました。そこで、まずは木と鉄で ↓ こんな椅子を作ろうと思っています。

    さらに先日のブログ(『木と鉄の椅子 『さくら』(イメージ図編)』)では、こんなイメージ図を紹介しました。


    ▼ 斜め前から見たところ
    木と鉄の椅子 『さくら』 (イメージ図編)
    ▼ 斜め後から見たところ
    木と鉄の椅子 『さくら』 (イメージ図編)


    それから数日がすぎ、鉄部が切り上がってきました。

    木と鉄の椅子 『さくら』 (鉄部編)

    ▼イメージ図どおりになっていますか?
    木と鉄の椅子 『さくら』 (イメージ図編) ▼鉄がこんなにも繊細に加工されています。ペン先と比べてみてください。すごい!!
    木と鉄の椅子 『さくら』 (鉄部編)

    ▼ これを黒染めします
    木と鉄の椅子 『さくら』 (鉄部編)

    このあと、サンドペーパーでアンティーク風に加工し、木部と組み合わせます。
    さて、そんなものができますやら。お楽しみに!!

  • 木と鉄の椅子 『さくら』 (イメージ図編)

    木と鉄の椅子 『さくら』 (イメージ図編)

    以前のブログ『やってみたいことがある』のなかで「染色用の型紙のデザインを新たな物づくりに生かしたい!」というようなことを書きました。そこで、まずは木と鉄で ↓ こんな椅子を作ろうと思っています。


    木と鉄の椅子 『さくら』 (イメージ図編)

    ▼ 後から見るとこんな感じです。

    木と鉄の椅子 『さくら』 (イメージ図編)

    ▼ 鉄の脚には、レーザー加工機で桜吹雪の透かし模様をいれる予定です。

    木と鉄の椅子 『さくら』 (イメージ図編)

    さぁ、どんなものができますやら!? お楽しみに!!

  • 吉祥文様「橘」の柿渋染め

    吉祥文様「橘」の柿渋染め

    先日のブログ『柿渋の型染め』の続きです。前回までに下の写真のような状態でした。

    ▼ 前回までに、地入れした生地の上から薄めた柿渋をハケで薄く染めています。
    吉祥文様「橘」の柿渋染め

    ▼ その後も、濃度を上げながら柿渋を染め重ねていきます。
    吉祥文様「橘」の柿渋染め

    ▼ 最終的には、こんな色になりました。
    吉祥文様「橘」の柿渋染め

    ▼ 伸子に張ったまま乾かし、糊を落とせば完成です。これで “一応の完成” です。とても、いい色です!
    吉祥文様「橘」の柿渋染め

    でも、なぜ? “一応の完成” かといいますと、柿渋は太陽の光を浴びることで、より深みを増し、落ち着いた渋い色へと変化していきます。つまり、仕上げてくれるのは “おひさま”“時間” というわけ。素敵じゃないですか!?

  • 『波に千鳥』の“波”の部分

    『波に千鳥』の“波”の部分

    今日は先日のブログ『Tシャツ「波に千鳥」』で紹介した “波” の部分についてです。

    Tシャツ「波に千鳥」
    『波に千鳥』の“波”の部分


    絞り染めの方法


    ▼ 今日、紹介するのは、この部分です。
    『波に千鳥』の“波”の部分

    このTシャツの “波” の部分は、いわゆる「絞り染め」です。ちなみに、絞り染めとは、その名のとおり「糸で布を強く絞り、染料が入らない箇所を作って模様を描く方法」なのですが、絞り方や使う道具によって、さまざまな呼び名があります。これは、最も単純な絞り方で「平縫い引締め絞り」という方法です。

    というわけで、その工程を紹介します。

    まずは、下の写真のように布に下絵を描きます。今回は、日本の伝統的な文様である「青海波(せいがいは)」をイメージしてみました。なんて書くと、すごく立派な感じがしますが、実は「どんな柄にしようかなぁ?」と考えていたときに目に飛び込んできたのがCDで、その円弧を利用して描いただけの曲線の重なりです。でも、僕の好きな雰囲気ではあります。

    『波に千鳥』の“波”の部分

    この線に沿って、ひと針ひと針—、できるだけ均一に「括り糸(絞り染め専用の糸)」で縫っていきます。後で強く引き締めるので、ふつうの縫い糸では切れてしまうので “括り糸” を使います。また、このときに引締めながら縫うと、下絵が見えなくなってしまうので、糸がもったいなくても、写真のようにラインごとに縫って、糸を余らせておきます。

    『波に千鳥』の“波”の部分

    すべてが縫い終わると、これを一本ずつ強く引き締め、下の写真のようにします。括り糸でも強く引っ張りすぎると切れてしまいます。でも弱いと、はっきりした柄になりません。微妙な引っ張り加減が必要です。

    『波に千鳥』の“波”の部分

    そして、次は絞った箇所の奥にまで染料が入るように、さらには均一になることを注意しながら浸し染めをします。染料の中で絞った所を揉んだり、開いたりしながら、染料をヒダの中まで透させるのですが、入り過ぎたり、ムラになったりしないように—と、とても気を遣う作業です。

    『波に千鳥』の“波”の部分

    そして、最後が糸を抜く作業です。ここが最もドキドキする作業です! 一本一本の糸を引っ張りながら結び目を切って解いていきます。そのとき決して布に傷をつけてはなりません。糸を引っ張りすぎると、結び目が布を抜けて大きな穴になってしまいますし、引っ張らないと、結び目が布から離れません。ほんとッ! ここが最も神経を使う作業なんです。実は、ここで布に傷をつけたしまったことが何度もあります。

    『波に千鳥』の“波”の部分

    型染めの凛(りん)とした雰囲気も好きですが、僕は絞り染めの素朴な雰囲気が大好きです。具象的な柄を表現するには向いていない技法なのかもしれませんが、この雰囲気を生かした作品も作っていきたいと思っています。